Journées d’études à l’Université libre de Bruxelles, 8 et 9 décembre 2022

Le Bénin est aujourd’hui parmi les pays d’Afrique de l’Ouest connaissant une croissance économique indéniable. Dans une région ouest-africaine où les avancées démocratiques des dernières décennies sont désormais incontestablement mises à l’épreuve, il est aussi l’un des pays à donner à voir une trajectoire de continuité démocratique depuis trois décennies. Dans le même temps, la distribution des fruits de la croissance économique du pays reste à ce jour très inégale. L’arrivée au pouvoir en 2016 du président-entrepreneur Patrice Talon est, par ailleurs, considérée comme marquant une forme de tournant autoritaire par de nombreux observateurs de la vie politique nationale.

Dans ce cadre, ce workshop entend questionner les dynamiques économiques, sociales et politiques du Bénin contemporain à partir de deux axes de réflexion. Le premier aborde la question de l’État et de ses transformations à l’ère des politiques néolibérales des dernières décennies. Depuis le début des années 1990, le Bénin a été considéré comme l’une des démocraties ‘modèles’ de la sous-région. De la décentralisation du début des années 2000 aux réformes et à l’intense activité législative de ces dernières années, ses institutions ont depuis lors connu de nombreuses évolutions. Ce premier axe vise à explorer les multiples logiques au cœur de la fabrique, des discours, mais aussi des perceptions de l’État béninois dans les dernières décennies.

Le second axe propose de s’interroger sur les trajectoires de mobilité et d’immobilité sociales des individus et des groupes dans l’espace social béninois, notamment dans leur articulation à l’Etat et à l’action publique. En effet, les transformations du paysage national dans les dernières décennies, et les nouvelles impulsions politiques des dernières années, n’ont pas profité de la même manière à l’ensemble de la population. Prendre les positions sociales au sérieux, et scruter avec attention les types de ressources que les individus et les groupes s’avèrent ou non capables de mobiliser face aux défis du présent, s’avère ainsi un impératif majeur lorsque l’on se confronte aux dynamiques et aux divisions de la société béninoise contemporaine.

Axe 1 – Les multiples logiques de l’État : transitions politiques, gouvernance et citoyenneté

Le politique et la question de l’État ont constitué un objet central des études africaines depuis plusieurs décennies. Au Bénin, de nombreux travaux ont porté sur la transition démocratique du début des années 1990, sur la fabrique de l’action publique et le travail des fonctionnaires, ou encore sur les évolutions des institutions nationales. De différentes manières, ces travaux soulignent l’existence de logiques différentes, parfois même contradictoires, au cœur de la production et du fonctionnement de l’État – qu’ils abordent la question de la rente, du ‘capital politique’, du pluralisme juridique ou l’existence de normes pratiques à côté des règles officielles. Ce premier axe réunira des communications qui s’intéressent aux différentes moutures du politique, au fonctionnement de ses institutions, ou encore aux représentations et aux attentes des citoyens. Quelles ont été les dynamiques institutionnelles les plus significatives ? La dernière décennie fut caractérisée par de nombreuses réformes dans différents domaines. Dans quel contexte et dans quelles perspectives ces réformes ont-elles été élaborées ? Comment ont-elles été appropriées, et avec quels effets dans l’espace social ? De quelle manière les citoyens – en tant qu’individus ou en tant que professionnels – se saisissent-ils de l’État et de ses institutions ? A travers ces questions, cet axe vise à repenser la place et le rôle de l’État dans la société béninoise contemporaine, alors que les actions de ce dernier se font de plus en plus visibles.

Axe 2 – Trajectoires d’im/mobilités sociales au Bénin

Le Bénin a connu dans les dernières années une croissance économique soutenue. La question de la distribution des fruits de celle-ci, et plus généralement de la distribution des opportunités de mobilité sociale et d’accumulation, reste beaucoup plus floue. Dans les dernières années, l’épreuve de la pandémie, l’élévation du coût de la vie rapportée par bon nombre de Béninois, les politiques urbaines d’aménagement et d’éviction, la nouvelle impulsion donnée à la construction d’infrastructures routières, les redéploiements des politiques rurales, ont constitué autant de transformations des ‘structures d’opportunité’, et potentiellement des ‘chances de vie’, de différentes catégories d’acteurs, pour reprendre des formules chères à Max Weber. Dans un tel contexte, quelles sont les forces sociales à l’œuvre dans les trajectoires d’accumulation, ou au contraire de déclassement et d’exclusion ? Quelles sont les divisions sociales majeures auxquelles se trouvent confrontés les acteurs sociaux ? Quels sont les types de ressources ou de ‘capitaux’ qu’ils mobilisent dans la poursuite de leurs existences sociales ? Le néolibéralisme ‘tel qu’il existe’ au Bénin façonne-t-il un espace social favorable à l’émergence de nouvelles ‘classes moyennes’, avec quels contours, et avec quelles formes d’articulation à l’Etat ? Dans quelle mesure l’éducation reste-t-elle un vecteur de mobilité sociale ? Voilà, parmi d’autres possibles, quelques-unes des questions susceptibles de guider les questionnements de ce second axe thématique.

Programme

Journée 1 – Les multiples logiques de l’État : gouvernance et citoyenneté

Journée 2 – Im/mobilités sociales

Appel à contributions

Les propositions de communications d’une page maximum, en français ou en anglais, sont à adresser avant le 10 juillet sous la forme d’un fichier attaché (word, open office ou pdf) à Sophie Andreetta (sandreetta@uliege.be) et Joël Noret (joel.noret@ulb.be). Les journées d’études se tiendront à l’université libre de Bruxelles les 8 et 9 décembre 2022. Afin d’encourager et de faciliter les échanges entre les participants, les auteurs des propositions retenues seront invités à soumettre une version écrite de leur présentation pour le 1er novembre 2022, en vue de leur pré-circulation à l’ensemble des participants en amont des journées. Une intervention dans les frais de transport et/ou d’hébergement des auteurs des propositions retenues sera envisagée, dans la limite des moyens disponibles.

Personnes de contact

• Joël Noret (ULB)
• Sophie Andreetta (ULiège)

Journées d'étude — 29 & 30 mars 2022

La question du sensible est manifestement dans l’air du temps dans les recherches en sciences humaines et sociales, a fortiori lorsque celles-ci intègrent une forte démarche de terrain. Ces approches demeurent toutefois marginales, et il convient de s’interroger sur ce que l’on entend, finalement, lorsqu’on souhaite faire du sensible —terme foncièrement polysémique (Laplantine, 2005)— un outil de recherche et de réflexion. En l’appréhendant avant tout comme une dimension qui, dans certaines enquêtes ethnographiques, s’impose tout au long du processus de recherche ou de manière plus manifeste à l’un ou l’autre moment (collecte de données, analyse, restitution), nous nous interrogerons sur les manières possibles de s’en saisir et de la rendre saisissable à d’autres.

Pensées comme un espace de réflexion et d’expérimentation, ces journées s’articuleront ainsi autour de deux axes : rendre compte du sensible et des manières sensibles de rendre compte, avec pour perspective d’inviter les jeunes chercheur.e.s et étudiant.e.s à (re)découvrir le rôle des émotions et sensations dans leurs travaux, ainsi qu’à explorer les manières alternatives d’enquêter et de diffuser la recherche, au croisement des disciplines.

En plus des conférences, deux ateliers seront proposés en parallèle le 29/03 après-midi (le nombre de places étant limité, l’inscription est obligatoire) : soit un atelier de photographie qui permettra de s’initier à la prise de vue avec l’artiste-photographe Gabriel Rodriguez, soit un atelier animé par le chercheur et enseignant de Qigong Martin Givors (FNRS, ULiège/LASC) sur les manières d’enquêter les pratiques corporelles. 

Programme, information et inscription

Site Internet du Laboratoire d’Anthropologie Sociale et Culturelle

Contact : Juliette Salme

Comité d'organisation

• Florence Boux (EHESS/CNE, ULiège/LEMME)
• Alexandre Donnen (FNRS, ULB/AGS),
• Éloïse Maréchal (FNRS/FRESH, ULiège/LASC),
• Juliette Salme (FNRS/FRESH, ULiège/LASC),
• Mélanie Vivier (ULiège/LASC)

12e université d'été du RéDoc

Comme l'édition 2021, l'Université d'été 2022 se tiendra en distanciel du 15 au 17 juin 2022. Ce format virtuel sera, comme toutes les universités d'été, l'occasion pour tous et toutes, d'où qu'il.elle soit et où qu'il.elle soit, de prendre part à cette formation doctorale favorisant l'apprentissage des connaissances universitaires, de la communication scientifique et la création de liens professionnels dans leur champ de recherche et au- delà. L'Université d'été du RéDoc est ouverte aux doctorant.e.s qui désirent partager leurs recherches avec d'autres doctorant.e.s et des professeur.e.s au travers de trois jours d'ateliers et conférences.

Inscription

Pour vous inscrire et répondre à l’appel à communication explicité ci-dessous, suivez le lien suivant : https://events.unamur.be/event/59/

La date limite pour vous inscrire et répondre à l’appel est le 20 avril 15 mai 2022.

Thématique et argumentaire

Qu’ils soient interpersonnels ou institutionnels, les rapports sociaux (ses contours, sa permanence, ses évolutions) répondent à « des cadres » qu’il est intéressant d’étudier pour en saisir la logique. Ceux-ci se constituent au croisement, d’une part de catégories ou schèmes de pensée, qui inspirent l’action et émergent dans le discours, et d’autre part de normes, qui la contraignent. Celles-ci sont tantôt des normes formelles définies par l’institution, tantôt informelles, issues des pratiques habituelles ou de traditions. Quel que soit son objet ou son domaine d’investigation, la recherche sociologique et en sciences sociales est constamment confrontée à ces catégories et à ces normes et à la question de leur effet sur les rapports sociaux et de leur insertion dans les mondes sociaux. Si l’on prend l’exemple des discriminations, la question des catégories contribue largement à saisir les logiques des pratiques en la matière, mais elle vient toutefois percuter celle des normes juridiques élaborées pour les proscrire.

Les journées du RéDoc invitent donc les travaux des chercheurs doctorants à examiner finement, dans leur domaine de recherche, les catégories (lexique) ou les schèmes (énoncés) qui orientent les rapports et le monde, notamment dans le rapport vis-à-vis des normes, qu’elles viennent prolonger et définir, ou à l’inverse ignorer voire défier. Les sociologues de Chicago et les interactionnistes ont ainsi bien montré comment la déviance résultait davantage d’une transaction entre les catégories ordinaires et des normes institutionnalisées, et non d’une simple transgression constituée comme telle. La conformation aux normes relève d’un processus équivalent : davantage qu’une simple application mécanique, elle répond aux logiques d’un jugement circonstanciel où viennent se combiner références à la règle et catégories de pensée. Les nombreux travaux sociologiques sur les pratiques de guichet, point charnière entre les acteurs institutionnels et les citoyens, illustrent parfaitement le processus, que ce soit du côté des agents ou de celui des bénéficiaires, traduisant la règle dans une rhétorique adaptée à la situation. Des processus de régulation et de production normatives sont ainsi introduits par les agents et les acteurs en toute situation, lorsqu’ils tentent de se coordonner, d’adapter les réponses à certaines singularités des parcours de vie individuels ou de parcours d’action collective, selon les enjeux de l’institution (politiques publiques ou stratégies gestionnaires) ou de la société civile (mouvements sociaux ou collectifs).

Un tel processus de combinaison et d’articulation contribue à définir et stabiliser les répertoires d’action des différents mondes sociaux sur lesquels les sociologues sont amenés à porter leur regard : travail en entreprise, mondes de la culture, secteur de la santé et du social, mondes clandestins, espace familial, acteurs de l’enfance et de l’éducation, enjeux environnementaux ou espaces numériques. L’examen d’un tel processus, où représentations et institutions se confrontent et se combinent, n’ignore pas les rapports de pouvoir ou de domination qui se recomposent, par exemple, au travers de la place prise par des modes d’évaluation centrés sur la dimension gestionnaire. Il constitue en revanche une perspective pour en saisir les conditions de réalisation, dans une logique d’(inter)actions et non seulement de positions.

Sur le plan méthodologique, les exposés issus des travaux doctorants ou des conférenciers pourront interroger les dispositifs rhétoriques des acteurs à l’égard des catégories, leurs usages de terminologies pensées comme médiatrices (« inclusion », « intégration »), leurs jeux stratégiques vis-à-vis de normes juridiques ou de représentations ordinaires et la manière dont les rapports se cristallisent autour de ceux-ci. L’examen des effets de catégories ordinaires ou normatives comme le genre ou la profession, mais aussi le handicap, la pauvreté, la dépendance, l’espace de résidence pour ne citer que ces exemples, non exhaustifs mais simplement illustratifs, permet de saisir comment les mondes et les rapports sociaux se configurent autour d’un système normatif et référentiel. Les travaux présentés pourront aussi souligner la dimension de réflexivité et la responsabilisation de l‘ensemble des acteurs, bénéficiaires, attributaires, citoyens, clients ou encore concepteurs ou politiques. Cela permet ainsi d’interroger comment l’action publique rencontre (ou non) l’action collective de la société civile ? Comment les catégories expertes contribuent à produire de la norme dans le prolongement ou dans la rupture avec les catégories du sens commun ?

Les communications pourront se situer dans plusieurs perspectives d’analyse :

• Une perspective temporelle, en termes de transitions collectives ou de parcours sociaux individuels. Les collectifs et mondes sociaux (entreprise, institutions, associations, mouvements sociaux, etc.) connaissent des évolutions significatives qui se traduisent dans la rhétorique qui les qualifie et dans les normes dont ils sont porteurs. Les communications pourront interroger comment celles-ci contribuent ou accompagnent ces transitions. Le même type de questionnement s’applique pour les parcours sociaux individuels, qui s’articulent à des désignations ou des injonctions, selon des périodes de la vie (« enfance », « retraite », etc.), des bifurcations, des épreuves imprévues…
• Une perspective spatiale, en termes de scènes sociales pourra également constituer une perspective heuristique. Qu’il s’agisse des espaces géographiques, sociaux ou institutionnels, publics ou privés, physiques ou virtuels, la manière dont ils sont catégorisés ou régulés contribue à définir les rapports sociaux qui s’y développent, qu’ils soient le produit des sociabilités ordinaires ou des effets politiques ou organisationnels. Ils forment ainsi des instances (« entreprise », « équipe », « réseaux », etc.) qui astreignent les rapports sociaux tout en les autorisant.
• Une perspective en termes de sociabilité et de socialisation, portant son regard sur les appropriations, les transgressions et toutes les implications des catégories et normes de l’action sociale. Les échanges et interactions ordinaires sont également des instances de catégorisation et de normalisation, souvent informelles quand bien même ils se dérouleraient dans un contexte institutionnel ou organisationnel. Comment désigne-t-on les rôles dans une famille recomposée et quelles conventions relationnelles s’élaborent-elles alors ? Comment les relations entre surveillants et détenus se définissent-elles au-delà des règlements pénitentiaires ? Comment les salariés régulent leur travail autour de jugements interpersonnels ? Pour ne citer que quelques illustrations qui appellent une multiplication des terrains d’investigation.

Nous partons de ce constat qu’il est un vaste ensemble d’expériences rétives au vocabulaire de la modernité qui, pour trouver un chemin vers la conscience et le partage, semblent prendre appui sur des ressources associées à la sphère esthétique ou religieuse. Parmi elles, nous nous centrons sur la sensation ou le sentiment d’une co-présence ou d’une présence dans le monde. Celle-ci peut se manifester alors même que le sujet ou l’objet dont la présence est perçue n’est pas disponible dans l’ici et le maintenant.

En particulier, nous voulons explorer et documenter l’engagement attentionnel spécifique qui serait requis pour entrer dans ces expériences, comment il s’obtient et s’expérimente ; quel engagement émotionnel/perceptuel y serait impliqué ; est-il plaisant ou non ; pourquoi et comment en arrive-t-on à dire que « quelque chose s’est passé » et que se passe-t-il exactement quand on dit que « quelque chose s’est passé » ? Enfin tout ceci débouche-t-il sur une sensation spécifique d’appartenance au monde ; au cosmos ? Autrement dit, un engagement existentiel spécifique est-il la marque/l’horizon de ces expériences ? Comment le décrire ; quelles situations y mènent ?

L’intérêt pour ce type d’expériences s’inscrit dans un contexte foisonnant, cristallisant des tensions épistémiques dans le cadre des humanités comme des sciences sociales, où s’expriment de nouvelles attentes envers les outils de nos disciplines, où s’autorisent des pistes de recherche inédites, dans une configuration sociale, politique, morale à la fois riche en propositions et fragile en ressources (Laplantine 2018, 2021 ; Piette 2009, 2013 ; Schaeffer 2015 ; Citton 2016 ; Jeune 2016). Cette route croise en effet des chemins empruntés par divers auteurs et courants, s’inscrivant dans des directions étonnamment plurielles si pas antagonistes, dont nous commençons à prendre connaissance. Ils ont en commun le déploiement d’une attention particulière à la relation sensible qui nous relie au monde, aux autres et à nous-mêmes. Et une volonté de s’y ancrer résolument, sans pour autant ouvrir les mêmes questions. Lorsqu’il s’agit de penser la « présence », nous rencontrons tant l’injonction à s’intéresser à « ce qui échappe à la signification » (Gumbrecht, 2010) qu’à se centrer sur la transcendance signifiante ouverte par la réception d’œuvres d’art (Steiner, 1990). De même, il sera tantôt fait fond sur la présence dans sa matérialité spatiale (Gumbrecht, 2010) ou corporelle, tantôt sur la dimension temporelle d’un « présent vivant » avec toutes les complications que cela induit en termes d’accès à la signification (Cf. Schütz, 2007).

Dans le cadre de ce premier séminaire, nous souhaitons ouvrir plus avant l’exploration des outils sociologiques, anthropologiques, philosophiques ou artistiques qui permettent de saisir quelques dimensions de ces expériences vécues singulières. Certaines tirant vers des hauts degrés d’intensité émotionnelle ou sensibles, que d’aucuns pourront qualifier d’« enchantées » (Halloy & Servais, 2014), tandis que d’autres requièrent une attention spécifique pour être perçues, associées en ce sens à une faible ou une basse intensité (Piette, 2009).

Notre intention dans le séminaire de cette année n’est pas avant tout d’explorer la littérature, mais bien d’engager la conversation avec les acteurs et auteurs de recherches menées sur des terrains fort divers, ou dans le cadre de différentes pratiques (danse, écriture, théâtre, soin…), en les invitants à réfléchir au lien qu’elles peuvent avoir avec la présence au sens le plus ouvert et large possible.

Comité d'organisation

• Rachel Brahy (U-Liège)
• Nathalie Zaccaï-Reyners (ULB)

Information et inscription

Rachel Brahy

Programme

Les séances auront lieu de 14h à 17h à l’ULB, Campus du Solbosch, bâtiment A, Porte Z, niv. 1 – local AZ1.101.

Bibliographie succincte

Emmanuel Berl, Présence des morts, Paris, Gallimard, « L’Imaginaire », 1956.
Rachel Brahy, S’engager dans un atelier théâtre. A la recherche du sens de l’expérience, Mons, Éditions du Cerisier, 2019.
Rachel Brahy et Véronique Servais, « « Être avec » par corps : expérience du commun sur un plateau de théâtre », Recherches en communication, n°42, 2016.
Rachel Brahy, Catherine Bourgeois, Nathalie Zaccaï-Reyners, « Effervescence et enchantement », in espacetemps.net, « Traverses », 2020.
Yves Citton, « La présence médiale des corps étrangers », Multitudes, n°63, 2016/2, pp. 163-167.
Vinciane Despret, Au bonheur des morts, Paris, La Découverte, 2015.
Alfred Gell, L’art et ses agents. Une théorie anthropologique, trad. S.& O. Renaut, Paris, Les Presses du réel, 2009. Art and Agency. An anthropological theory, 1998.
Hans Ulrich Gumbrecht, Éloge de la présence. Ce qui échappe à la signification, trad. F. Jaouën, Paris, Libella – Maren Sell Éditions, 2010. Production of Presence. What meaning cannot convey, 2004.
Arnaud Halloy & Véronique Servais, « Enchanting Gods and Dolphins. A Cross-Cultural Analysis of Uncanny Encounters”, Ethos, Vol. 42, Issue 4, 2014, pp. 479–504.
Raphaële Jeune, « Vers différents régimes de présence ? », Multitudes, n°63, 2016/2, pp. 172-180.
François Laplantine, Penser le sensible, Paris, Poket, « Agora », 2018.
François Laplantine, Cheminements. Voies anthropologiques et voies artistiques de la connaissance, Louvain-la-Neuve, Academia-L’Harmattan, « Anthropologie prospective », 2021. « Danser : la danse contemporaine, pointe avancée de la création artistique », pp. 95-114.
Albert Piette, L’Origine de la croyance, Paris, Berg International éditeurs, 2013.
Albert Piette, L’Acte d’exister. Une phénoménographie de la présence, Marchienne-au-Pont, Éditions Socrate, 2009.
Jean-Marie Schaeffer, L’expérience esthétique, Paris, Gallimard, « nrf essais », 2015.
Alfred Schütz, Écrits sur la musique, trad. B. Gallet & L. Perreau, Paris, MF, « Répercussions », 2007.
George Steiner, Réelles présences. Les arts du sens, trad. M. R. de Pauw, Paris, Gallimard, « nrf essais », 1991. Real Presences. Is there anything in what we say ?, 1989.

Séance du 14 février 2022

Projection du documentaire « Une jeune fille de 90 ans » réalisé par Valéria Bruni Tedeschi et Yann Coridian (France), 2016

Au service de gériatrie de l’hôpital Charles Foix AP-HP, à Ivry-sur-Seine, Thierry Thieû Niang, danseur et chorégraphe, anime un atelier de danse avec des patients malades d’Alzheimer. Par la danse, des vies se racontent, des souvenirs s’égrènent plein de regrets, d’amertumes, d’éclats de joie, de solitudes. Blance Moreau a 92 ans. Pendant le tournage, elle est tombée amoureuse du chorégraphe Thierry. Le simple fait de tomber amoureuse étant en soi une chose folle, Blanche n’a plus rien de délirant ni de fou : sa maladie est devenue tout simplement la maladie de l’amour.

Séance du 21 février 2022

Table ronde autour du film avec Martin Givors (post-doctorant à l’U-Liège), Blandine Pillet (facilitatrice didacte de Biodanza), Pietro Varrasso (metteur en scène, chorégraphe, Professeur au Conservatoire de Liège).

Martin Givors est chercheur post-doctorant au Laboratoire d’Anthropologie Culturelle et Sociale de l’Université de Liège. Issu des études en danse et des pratiques corporelles chinoises, il interroge aujourd’hui la capacité des arts du mouvement à susciter des sensations et des pensées de continuité entre un corps et son environnement au sein de contextes européens marqués par un imaginaire naturaliste.

Blandine Pillet est facilitatrice didacte de Biodanza et directrice d’une école de formation de facilitateur-trices de Biodanza. Elle anime et enseigne la pratique de la Biodanza depuis une quinzaine d’année. Elle exerce également comme psychothérapeute praticienne somatic experiencing. Elle est aussi ingénieur agronome et docteur en économie de l'environnement – CNRS Université Richter de Montpellier- et fut chargée de projets une dizaine d’année.  

Après une formation à l’INSAS, puis au Centre de travail Jerzy Grotowski, Pietro Varrasso fonde la compagnie « Projet Daena » au sein de laquelle il met en scène Le Fou de Leyla (Nezami), Le Chemin du Serpent (Lindgren), L’Exception et la Règle (Brecht), Estrades (Willemaers), Yaguine et Fodé (création collective). Il signe également des mises en scène pour le théâtre de la Place (Riders to the Sea) et le Théâtre de Poche (The Island, Kids). Il travaille en collaboration avec La Charge du Rhinocéros et enseigne la formation corporelle, vocale et l’art dramatique au Conservatoire de Liège depuis 1993.

Séance du 28 février 2022

Projection du film de fiction « Poetry » réalisé par Lee Changdong (Corée du Sud), 2010

Dans une petite ville de la province du Gyeonggi traversée par le fleuve Han, Mija vit avec son petit-fils, qui est collégien. C’est une femme excentrique, pleine de curiosité, qui aime soigner son apparence et arbore des chapeaux à motifs floraux et des tenues aux couleurs vives.

Le hasard l’amène à suivre des cours de poésie à la maison de la culture de son quartier et, pour la première fois de sa vie, à écrire un poème. Elle cherche la beauté dans son environnement habituel, auquel elle n’a prêté aucune attention particulière jusque-là. Elle a l’impression de découvrir des choses qu’elle a toujours vues, et cela la stimule.

Cependant, survient un événement inattendu qui lui fait réaliser que la vie n’est pas aussi belle qu’elle le pensait.

Le commentaire qui suivra la projection reviendra sur la présence des morts dans nos vies, sur ce qu’ils font faire aux vivants, et sur la puissance de la voix écrite pour faire advenir cette présence.

Séance du 7 mars 2022

Bénédicte Meillon : La présence par le prisme du réalisme liminal et de l’écopoétique : quand la littérature nous réenchevêtre dans la toile du vivant

Faisant la part belle à la matérialité du vivant et de ses langages, une partie de la littérature écopoétique dévoile tout autant les paysages visuels, que sonores (Murray Schafer), olfactifs ou encore haptiques qui composent la chair du monde (Merleau-Ponty). Réaffutant notre intelligence sensible, cette littérature invite à repenser nos façons d’être au monde. Elle nous intime de prêter meilleure attention à la présence des autres terrestres avec lesquels nous cohabitons et co-naissons. Explorant les dimensions tangibles du monde par-delà le visible, notamment par le biais d’un mode littéraire que j’ai appelé le « réalisme liminal » (un proche parent du « réalisme magique », Zamora et Faris), cette littérature nous réinitie à des façons de percevoir et de communiquer avec des agentivités humaines et autres qu’humaines qui réenchevêtrent l’humain dans le reste du vivant. Il s’agira ici d’explorer en quoi certains textes écopoétiques nous enjoignent de réenvisager les formes du vivant, leur agentivité et leurs modes d’expression, d’une façon qui participe à réenchanter le monde, tout en demeurant compatible avec les nouveaux matérialismes (Abram, Barad, Bennett). Nous verrons comment l’écopoétique met en exergue une langue sensuelle et vivante, au diapason de et animée par des présences extradiégétiques, dont elle propose des échos poétiques. Aussi la littérature prolonge-t-elle les voix et les formes de nos naturcultures à mesure qu’elle co-compose, de façon sympoïétique (Haraway), des textes reliés à la toile du vivant.

Bénédicte Meillon est maîtresse de Conférences Habilitée à Diriger des Recherches à l’Université de Perpignan Via Domitia, où elle a participé à fonder OIKOS, l’atelier de recherche en écopoétique, écocritique et écoanthropologie du CRESEM, à l’UPVD (2015). Spécialiste de littérature anglophone et d’écopoétique, elle est actuellement en délégation à mi-temps auprès du LARCA-CNRS, à l’Université de Paris, et participe à ce titre aux activités de la Traverse Humanités Environnementales du LARCA. Elle est membre du Conseil de EASLCE (European Association for the Study of Literature and the Environment). Depuis 2015, elle a dirigé ou co-dirigé plusieurs manifestations scientifiques et publications collectives sur le réenchantement du monde par le biais d’une écopoétique transmédiale et transdisciplinaire. Sa monographie, Ecopoetics of Reenchantment : Liminal Realism and Poetic Echoes of the Earth (Ecopoétique du réenchantement: réalisme liminal et échos poétique de la terre) paraîtra au printemps 2022 chez Rowman & Littlefield.

Martin Givors : Jouer avec son environnement : poétique et poïétique du geste animique

Dans un ouvrage qu’il consacre à l’étude de nos expériences esthétiques, le chercheur en littérature Yves Citton construit l’hypothèse d’un « geste animique » désignant une forme d’attention et de soin accordée, ordinairement ou extra-ordinairement, à tout un ensemble de réalités (choses, lieux, entités) auxquelles « nous n’attribuions auparavant aucune considération éthique ».
Transposant cette notion dans le champ de la danse, je propose d’examiner la manière dont les pratiques corporelles peuvent participer à l’éclosion voire à l’entraînement de gestes animiques se caractérisant par une forme de jeu entre un corps et des agences environnementales, un jeu au cours duquel le mouvement n’émergerait pas d’une volition humaine isolée mais d’une conversation parfois fragile établie entre un corps et son environnement.
Pour ce faire, mon exposé proposera de mettre en perspective deux situations de terrain : l’une avec le chorégraphe Christophe Haleb lors de la création ciné-chorégraphique Eternelle Jeunesse (2021- 2022), l’autre avec des praticiens français de Zhi Neng Qi Gong au cours de leurs entraînements. Cette approche comparative nous permettra d’esquisser un nuancier de gestes animiques aux poétiques et poïétiques plurielles.

Martin Givors est chercheur post-doctorant au Laboratoire d’Anthropologie Culturelle et Sociale de l’Université de Liège. Issu des études en danse et des pratiques corporelles chinoises, il interroge aujourd’hui la capacité des arts du mouvement à susciter des sensations et des pensées de continuité entre un corps et son environnement au sein de contextes européens marqués par un imaginaire naturaliste.

Séance du 14 mars 2022

Olivier Labussière : Aimer les spectres : présences subtiles de la nature à partir de l'oeuvre de Lucrèce

La pensée de Lucrèce ne se réduit pas à l'atomisme bienheureux consistant à s'émerveiller devant les grains de poussière qui dansent dans la lumière. Il porte des questions pour penser nos relations contemporaines à la nature, sans tomber dans un catastrophisme anthropocentré. Apprivoiser ce qui est infra-pensable et infra-sensible, telle pourrait être la proposition de Lucrèce. Penser selon des vies minimales, c'est se porter au-devant de présences qui disparaissent et dont il nous faut apprendre à nous séparer, et poser la question de celles qui apparaissent et qui ne sont pas désirées. La physique spéculative de Lucrèce invite à penser une nature en transformation continuelle. La disparition des glaciers alpins et l'émergence de pierriers, la saturation et la détente de l'atmosphère, les transformations progressives de l'horizon avec l'arrivée de l'éolien. Comment passe-t-on de l'un à l'autre ? Comment compagnonner avec ces présences subtiles ? La communication explore les appuis que peut proposer la pensée de Lucrèce pour s'ouvrir à des états indicibles de nature et penser les mutations de nos relations au monde contemporain.

Olivier Labussière est géographe, chercheur au CNRS, rattaché au Pacte, laboratoire de sciences sociales à Grenoble. Ses thèmes de recherche touchent aux relations entre énergie, espace et sociétés dans le contexte contemporain de scénarios bas carbone. L'analyse du déploiement de nouvelles technologies de l'énergie (à terre, en mer, en sous-sols), des politiques qui les sous-tendent et des luttes qu'elles suscitent offre une entrée privilégiée pour suivre la redéfinition des politiques environnementales contemporaines et celles de nos milieux de vie.

Véronique Dassié : Affordances sensorielles. De l’objet d’affection au portrait collectif

Qu’il s’agisse de souvenirs domestiques, d’objets intimes et obsolètes auxquels l’individu est attaché, d’éléments prestigieux du patrimoine monumental, emblématiques des groupes qui les revendiquent, ou encore d’une nature en péril, au nom de laquelle chacun peut s’engager, le monde matériel mobilise les sens et les affects. À la faveur de diverses enquêtes ethnographiques menées en France depuis les années 2000 sur la conservation du patrimoine domestique, les émotions patrimoniales et la patrimonialisation des mémoires des migrations, cet article analyse la manière dont les individus mobilisent les affects pour façonner leur autoportrait. Les épiphanies affectives passent par des expériences sensorielles, véritables épreuves des sens. Mais l’emprise des choses du quotidien, leur affordance et l’affection qu’elles inspirent ne se limitent pas à l’individu concerné, allant bien au-delà. Leur dimension collective se déploie à deux niveaux : action revendiquée de sauvegarde du temps qui passe d’une part, action invisible, voire inconsciente d’une perpétuelle reformation du monde d’autre part. Elle amène à considérer la portée politique des liaisons affectives et de leur interprétation sensorielle sous l’angle d’un autoportrait collectif, miroir d’un monde habité malléable.

Véronique Dassié est chargée de recherche au CNRS, Aix-Marseille Université. Depuis ses recherches doctorales, elle travaille sur les engagements affectifs, l’intime et la genèse des objets d’affection dans les processus de transformation d’une culture commune. Après avoir mené plusieurs enquêtes sur les patrimonialisations (objets domestiques, migrations, arbres et forêts), elle aborde les utopies à l’œuvre dans les attachements forestiers, les alliances entre art et anthropologie dans les processus de valorisation et de légitimation culturelle. Elle y envisage l’intime comme opérateur de consensus et rouage d’une infra-politique dans la reformation des mondes habités.

Séance du 21 mars 2022

Laurent Fleury : « Cela a changé ma vie ». Réelles présences de l’émotion, suspens du jugement et signatures temporelles.

« Cela a changé ma vie » : ce témoignage récurrent, souvent livré sur le ton de la confidence, dans des enquêtes que j’ai menées auprès de spectateurs fréquentant des institutions telles que le TNP de Vilar, le Festival d’Avignon, le Centre Beaubourg ou le Tanztheater de Pina Bausch laisse entrevoir l’importance des émotions esthétiques éprouvées. Comme si l’art et les émotions pouvaient modeler l’existence à l’instar de la religion, du travail, ou encore de la politique. La suggestion d’un tel bouleversement dans le cours d’une vie fonde une référence au temps et suggère une temporalité propre aux sensations. Car cette déclaration dépasse la simple évocation d’une échappée du quotidien. Elle signale autant la sensation que le sentiment. Sensation de la présence ? Sentiment d’appartenir au monde, voire dans un horizon politique de retrouver l’instauration possible d’un monde commun ? En partant de figures historiques, cette communication cherchera à attester l’importance de la sensation et du sentiment dans l’expérience esthétique. L’importance, car si leur existence semble relever d’une évidence anthropologique, l’idée d’une émotion décisive, ou d’une expérience mémorable soulève toute une série de défis épistémologiques et méthodologiques pour qui tente d’appréhender cette expérience. De même, qui s’intéresse à l’enchantement se voit dans l’obligation d’accueillir et d’interroger les enjeux éthiques et politiques d’un tel questionnement.

Agrégé de sciences sociales, docteur en science politique, Laurent Fleury est Professeur de sociologie à l’Université de Paris, où il dirige le Master « Politiques culturelles » et le Master de « Sciences sociales ». Il est l’auteur de plusieurs articles et ouvrages sur la pensée de Max Weber, dont « Max Weber sur les traces de Nietzsche ? » (Revue Française de Sociologie, 2005), Max Weber (Presses Universitaires de France, 2016), Max Weber. La responsabilité devant l’histoire (Colin, 2017), ainsi que sur les politiques, institutions et pratiques culturelles, dont Le T.N.P. de Vilar. Une expérience de démocratisation de la culture, (Presses Universitaires de Rennes, 2006), Le cas Beaubourg. Mécénat d’Etat et démocratisation de la culture, (préface de Bernard Stiegler, Armand Colin, 2007), Sociology of Culture and Cultural Practices : The Transformative Power of Institutions (Chicago, Lexington Books, 2014) et Sociologie de la culture et des pratiques culturelles (Armand Colin, 2016).

Simon Lafontaine : Esseulement et solitude dans la modernité

Les émotions de honte, de tristesse et de désespoir qui caractérisent l’esseulement, mais aussi les ressources créatives dont recèle le retrait solitaire de la vie sociale, sont des notions sous-estimées des sciences sociales pour comprendre les conditions de l’absence et la présence à soi, bien qu’elles accompagnent les développements de la sociologie, notamment à travers les concepts d’aliénation, d’individualisme et d’anomie. Trois moments caractéristiques de cette histoire sont revisités afin d’envisager le phénomène d’être seul ensemble ou séparément dans ses dimensions structurelles, interactionnelle et actancielle. L’esseulement est-il intensifié par les propriétés structurelles et culturelles des sociétés modernes ? Comment les perturbations de la présence à soi vécue dans l’échec à rencontrer les attentes d’autrui qui instancient ces propriétés au niveau de l’interaction, par exemple dans la performance de la classe et du statut social, de l’identité sexuelle et du genre, de la race et de l’appartenance ethnique, sont-elles réintégrées à la vie sociale par les acteurs, leur imagination et leur projection de nouvelles actions ? Sous quelle condition préalable l’esseulement est-il converti en solitude créative ? Je tente d’articuler une analyse des seuils et des espaces liminaires de la vie sociale qui considère ces moments de perturbation comme étant inhérents au cours de la vie sociale, en envisageant comment les gens peuvent répondre à l’esseulement, le contourner et composer avec lui au quotidien.

Simon Lafontaine est chercheur postdoctoral au Département de sociologie de l’Université de Colombie-Britannique à Vancouver. Ses travaux développent les traditions phénoménologiques et constructivistes en sociologie pour déplier la perspective des acteurs sur le monde social, dont les actes et les émotions sont au fond de tout le système. Ses recherches en cours, financées par le Conseil de recherche en sciences humaines du Canada, explorent les espaces de la solitude à Vancouver et la capacité des acteurs à composer avec cette expérience.